[慢說崑曲] 西廂記 十二紅

&mp04/06/07         週末（4月6日），昆團又有戲了，這回是菩薩蠻通知的，我尚未收到昆團的信，不知道是郵政的問題，還是昆團實在通知得太晚，好幾次都是「馬後砲」，等我戲都看了，才收到信。         有了上次《玉簪記》的經歷，這回不敢怠慢，中午沒有回家吃飯，辦完了上午的事，把車開到瑞金醫院，停在樓下，在新亞大包囫圇吃了一點，就奔昆團了。         昆團的一樓，只要沒開場，向來熱鬧，於是問小王買票，小王告知還有《牆頭馬上》下周演，於是一半購買。         正買票間，金老師過來，握手、問好、寒暄，金老師說今天電視台來拍東西，他推薦我們接受採訪，因為我們一直帶著孩子來看戲，欣然接受。    ;#160;    上樓，有個人找著錄像機拍兩個小朋友，都穿著藍色長裙，很是可愛，大的比豆豆大一點，小的嘛，比豆豆小一點。         採訪了兩個小朋友，我們上場，胡亂說了一通。記者但凡問到豆豆，小傢伙一律以「還行」對之，也算個性吧。「喜不喜歡崑曲？」「還行！」。         開場後，那兩個小朋友坐在我們前面，小豆在後，一折過後，三個小朋友都出去玩了，後來又來一個小美女，范毅麗的女兒，於是四個小女生，樓上樓下、場裡場外地玩，不亦樂乎？         言歸正傳，說戲，當天的戲，都是以前昆團不常演的，對於年輕演員來說，估計是新排的吧，重點來說說《跳牆著棋》。         《跳牆》是緊接著《寄柬》的一折戲，在《跳牆》之後，就是《佳期》了，你想，送了情書最後成就好事，跳牆著棋說的就是收到情書之後的兩人（其實是三人）表現，是多少重要的一場戲啊！         前情回顧（《越獄》裡學來的），張生得了相恩病，雙文小姐說是開了個方子，專醫張生的病的，叫紅娘送去，其實乃是約張生半夜在花園見面。         此時，紅娘被蒙在鼓裡，紅娘被在原著中被蒙過好幾次，這是其中的一次。張生得了回柬（其實先有張生寄柬在先），詳出詩意，乃是小姐約他半夜見面，張生告訴紅娘，請紅娘周全。         現在的情形是這樣的：張生曉得三個人全知道，紅娘曉得三個人全知道，小姐只道張生知情、紅娘不知情，在這種情形下，張生要和紅娘演一出讓小姐覺得紅娘不知情的戲，張生又要和小姐演一出也讓小姐覺得紅娘不知情的戲，所以這一折，是兩出同時進行的戲，而不是一出。         待得晚上，張生來園，紅娘教他跳牆而進，小姐有點「嚇勢勢」，紅娘只得陪她下棋，把她穩住在花園，卻又不能叫穿。及至張生出現，小姐佯怒，便「假作正經」在紅娘前演戲，張生一半是配合，另一半既要「表衷心」，又要「訴衷腸」，再要「聽衷聲」，試想，該有多亂？可是，再亂，也得演，也要演好啊！西廂記之妙，就妙在這「亂」字上。         跳牆，本是紅娘教的，來園，本是小姐叫的。但是張生在場面上，不能對小姐說紅娘教他跳牆，也不能當著小姐面對紅娘說小姐叫他來園。         想想看？該怎麼演？三角關係嘛，小姐對於紅娘，要有小姐派頭、卻又不失女兒嬌羞，紅娘對于小姐，要有尊從之心，也有調皮可愛；張生對於紅娘，乃是萬般感激，卻又不能「出賣朋友」，紅娘對於張生，愛才惜才，同情憐憫；小姐對於張生，有愛、有羞、欲言又止；張生對于小姐，或多或少總歸有點「急吼吼」吧？         這些關係，都需要演員來演出來，一句話、一個動作、一個表情、一個眼神，都是戲的元素，要充分地運用，來演出這一場大戲。         然而，在當日的戲中，絲毫沒有看出這些關係和交流，其中有個細節，小姐要紅娘拖張生見老太太，讓我們分析一下此時心態。小姐之所以這麼說，是說給紅娘聽的，不是說給張生聽的，那麼此時，張生應該是「似怕不怕」，這「怕」是演給小姐看的，「不怕」乃是心中有底。紅娘聽到，曉得小姐演戲做態，自然應該「賣力配合」，對於張生，當然不怕。         然而翁佳惠演的張生，從頭到底就是「怕」的，張生有啥好怕的？除了跳牆怕摔之外，還有啥？張生應該春風得意啊！你想，則收到情書，約後花園，要知道有後花園，就有「私定終身」的可能，高興還來不及呢！同時，張生又和紅娘達成「攻守同盟」，對於一個男人來說，美人搞定、媒人搞定，還怕什麼？當然不怕，應該大大的高興、得意才對。         從翁佳惠的演出，絲毫沒有看出張生的得意、高興，也看不出「洛陽才子」四字，那可是天下有名的「才子」。不像現在的好男兒，只會唱歌就行了，當時的「才子」，乃是一等一的人物，哪會如此「縮頭縮腦」的？翁佳惠上場，一看就是岳老師的學生，為甚？太老實，還是賣油郎的做派，要知道，張生並不是什麼「好東西」，玩玩普救寺，看到個絕色佳人，就能想出「借廂」找機會的傢伙，絕對不是什麼老實頭。         再來說鶯鶯，大小姐約書生，乃是「愛情沖昏了頭腦」，但總歸是小姑娘，膽子還是小的，不希望被人撞破的，所以要表現出對張生的「愛」，也要表現出對紅娘的「忌」，忌被紅娘撞破。         戲中又有一個細節，張生取出柬來，被紅娘傳交小姐，這一節，小姐見機關「差頭」穿破，當然又驚又急，張生見證據被奪，也該又驚又急，紅娘見小姐出爾反爾，想必又驚又急。三個「又驚又急」，不料到了三個演員的手裡，也是一點也沒演出來，小姐拿過柬來，不動聲色，好個「老吃老做」的樣子，張生見柬被奪，彷彿看戲，好個「事不關己」的樣子，紅娘見得柬失柬，不聞不問，好個「木知木覺」的，這麼有趣的一場戲，演成如此，也算是服了他們了。         說到《西廂記》，介紹演員、觀眾不妨去聽聽楊振雄、楊振言的彈詞，蘇州評彈一物，對於刻劃人物心理狀態，最是擅長，兩楊更是個中高手，把《跳牆著棋》演繹得絲絲入扣，不但把三個人當時怎麼想、怎麼說，交待得清清楚楚，也把三個為什麼要這麼想、為什麼要這麼做，也分析得詳詳細細，絕對不可錯過。         當日還有《打差》和《醉皂》，都是很有戲劇效果的戲，前者演得有點亂，後者也沒有演出趙汝州「不敢欺，乃是天下第一的才才才子喲」的感覺來，倒是黎安這回對個皂隸聲色俱厲，不像見到沈美眉那樣怕了，合著他就怕沈美眉一個。         《白水灘》的演員，功底不錯，就是上次演孫悟空的，乃是小豆的偶像，戲完，小豆躥到後台，與王俊鑫握了個手，心滿意足矣！

當時明月在 曲友楚雲的博客，楚雲是喜歡崑曲和越劇的女豪傑，與越劇院的小MM過從甚密，和她聊天很有趣 蟲蟲居 好妹妹「蝸牛大不大＊大」的博客，很厲害的小朋友，大學一年級，閒著沒事，把古琴調好音，彈一曲《梅花三弄》，還好沒「彈《瀟湘水雲》一曲」 唯以不永傷 曲友食有魚的博客，食有魚是位雅人，中文好，英文也好，和我一樣喜歡Garfield的Merriam-Webster 菩薩蠻 這位朋友，衹是大家互相在對方的博客上留留言，不過，也是位很有趣的人 林林女飛俠 南京的一位曲友，真真可當得上「俠」字，為人熱情、爽快，曾在大雪中帶我去了省昆，看了省昆排《桃花扇》，而且還給了許多久覓不得的視頻資料，是個很值得交的朋友

「謝幕後，安可一次。 有熱情的觀眾要求兩位再來一段，不帶鑼鼓。」——食有魚 　　週六的晚上，曲友「食有魚」的博客「維以不永傷」出現這麼兩行字，「安可」是「encore」的音譯，港人較多使用，這個詞的意思是「An additional performance in response to the demand of an audience.」，就是「應觀眾要求加演」的意思。這個「熱情的觀眾」，就是我。 7 月 14 日，崑劇院小劇場演出，金老師在那兒賣票，同時有《牡丹亭音樂賞析會》的票子出售，地方是在「東方藝術中心」，我向來是孤陋寡聞之人，倒是金老師給我介紹得好「就是浦東科技館邊上那個像朵花的地方呀，平時參觀券也要 60 來，現在看場戲，衹要 80 ，合算的。」我一看是「音樂賞析」，便問「是不是顧老師的呀？」，金老師告訴我，其實不是音樂，而是戲曲賞析。說是由岳美緹、張洵澎講解，黎安、沈昳麗獻演，錢寅司笛，聽上去就不錯，可以有機會印證一下我長期對牡丹亭的一些理解是否正確，遂欣然購票前往。 　　賞析會是在 26 日週六的下午，我們到場時，燈光已經暗了，位子也被人佔了，就找了個靠前的座位，衹是在側面。 　　先是沈昳麗唱了一段「遊園」，不用話筒，總是覺得笛子太響，蓋住了唱，想起去年沈昳麗的不插電版《長生殿》，也是沒有話筒，那時場子要大許多，卻能聽得真真切切，不知是什麼道理。然後，臺正中置太師椅一把，張洵澎著旗袍金拖鞋上場，聊上半小時左右。再是黎安唱一段「拾畫」，於是岳美緹上場，也聊了半小時左右，黎安又獻演了一段「叫畫」。最後，岳張兩位，穿著褶子上場，唱了一段「驚夢」，謝幕結束…… 　　這是一種我早就期盼的形式，唯一美中不足的是沒有演員與觀眾的交流，如果整個活動，能夠象美國的技術發佈會那樣，留出半個小時左右的即興問答，氣氛會更好，也能更受人歡迎。我其實一直以為這次的活動也是這種形式，可惜了一次大家的機會啊！ 　　張洵澎，人家都說她像言慧珠，果然，天下之人要像到這個份上，也真不容易。不但形似、而且神似，似就似在一個「飆」字上，「飆」是上海話，形容某人「恃才傲物」、「看不起別人」，我一直認為這是一個褒義詞，有本事，憑什麼就非要依然看得起別人？張洵澎是很有點「飆」勁的，他上得臺來，說了幾句，算是打個招呼，便優雅地坐在那張太師椅上，她於不經意間變換著坐姿，在自己「飆」的同時，也給人一種享受。她的確是很「飆」的，她的賞析，幾乎就沒有什麼戲本來的內容，她講的是她如何學戲，向誰學，怎麼學，以及她本人對《牡丹亭》的貢獻。當然由「愛屋及烏」來說，欣賞戲曲的同時，多瞭解一下演員也未嘗不可，衹是張洵澎所講的那些，有許多都是見諸報章電視的「老生常談」，頗有點「搗漿糊」的味道。 　　岳美緹穿便服時，老是給人一種「苦大仇深」的感覺，我每每望著她，便以為她是唱紹興戲的。岳美緹很謙虛，給她的那張椅子，她衹是用來做道具，在講到要坐的動作時，偶爾沾一下而已。岳美緹的話，更像是她平時教學生怎麼演戲，說到很過演戲中的細節，這些東西對於演員相當重要，同時對於觀眾來說，也是獲益匪淺。以前，我們看戲，總是過多地注重唱詞的釋義和唱腔等，但往往忽略了動作上的細節，經岳美緹這麼一點撥，下回再看肯定更有味道了。 　　岳美緹真的很謙虛，我本來盼著能夠觀眾提問，是想問她對於「潔本」《牡丹亭》的看法，孰料我雖然沒有機會問，岳美緹自己倒是提到了，並且提到當時的改動現在看來是「錯誤」的，我等的就是這句話，這當然不是岳美緹的錯，而是那個時代的錯誤。 　　兩人在講解時，提到某段唱腔，時不時地哼上一句，沒有伴奏，極是好聽，最後，他們穿了褶子不上裝，唱了一段「驚夢」，正當意猶未盡時，那個傻呆呆極不專業的主持人說「今天演出到此為止」，觀眾們熱烈鼓掌。哪能這麼就算了？於是我站起身，扯著脖子起鬨，愣是把已經到了「九龍口」（也算是吧）的岳美緹給「哄」了回來，「叫」（的確是「叫」）到「能不能請兩們老師，不帶鑼鼓點兒，給我們再來上一小段？」觀眾們再次鼓掌，沒有一個站起身的，岳張兩位看情形是逃不過了，於是唱了〔山桃紅〕的最後兩句，沒有伴奏，聽得真真切切，極是過癮。我想，她們平時在戲校裡應該就是這麼教學生的吧，怎麼也得想個辦法混到戲校去。