崑曲2月、3月預告

　　去年12月24日，昆團在小劇場演《牡丹亭》，俗事勞事，未能親睹，幸楚雲告之，略有準備。今天，欣攜小豆前往，楚雲已經準備了兩張學生票（臉紅一紅）給我們，還差一張，門口的金老師說「再買一張15元的吧」。場內，正在賣《繡襦記》的票，楚雲說「崑曲的票不用先買，到時金老師會在門口叫『沒票的同學到這裡來』」，笑一笑，幸好還有金老師這樣的好人，所以每次衹要演崑曲，戲院門口的黃牛總會虧本。 　　整齣戲，三個小時，觀後九恨，如下： 第一恨，改編整理 　　戲看得多了，也懂了一點後，最怕的就是這四個字，戲未開始，字幕打出「據一九五九年俞振飛、言慧珠演出劇本改編整理」，看到這四個字，心就冷了一半了，好好的戲，照的老本子演不行嗎？非要來個「改編整理」，當然「老本子」不說是最早的曲譜麼，也該是《集成曲譜》之類的，而不是梅老闆的「大堆花」，當然梅老闆也有他的難處，一個大班子要他養，龍套都得上場，衹能整個「大堆花」出來了。解放後，劇團是國家的，要誰不要誰，那可不是梅老師（老闆改稱老師）說了算的，而是黨委書記說了算，大堆花當然保留下來了，衹能一嘆啊。其實，就拿最傳統的說法「戲曲要符合時代」，那時改編的戲都是特定時代的產物，而那個時代是已經被證明錯誤了的，拙見那時的許多改編，不必至今拘泥，有許多刪改了的唱段，不妨再改回去。我們有的時候，覺得把「當中的」改成「新的」，是種創舉，殊不知把「當中的」改回「老的」，也是一種創舉，甚至在勇氣來說更甚於前者呢。 　　想到今年即將上演的四套班的《長生殿》，簡直有種不寒而慄的感覺，好好的戲，一改再改，雖說已經認識到西洋樂不宜引入傳統戲曲，卻還聽說「改編了語言以減少觀眾的排斥感」、「運用蒙太奇手法展現……」云云，今天在劇場休息時，見到老蔡，差點就忍不住對他說「你們就不能好好演戲嘛？非要搞什麼創新、改編。」哎，一嘆啊，趁現在有看就多看看吧。 第二恨，沈美眉的水袖 　　沈美眉今天的水袖，可以用「慘不忍睹」四字形容，從遊園上場，梳妝一段，沒過幾句，水袖已經塌了下來，水袖唯一向樣子的，衹有在園中時的一會兒，甩得上來，翻得服貼，而其它的時候，簡直象老北京烤鴨店的跑堂，胡亂把抹布往袖口一塞了事，始終是「蕩」在那兒的，不知是不是現在戲服採用重磅樣子，滑而重的緣故。更有甚者，驚夢一段，張軍牽著沈美眉的水袖，前後甩上幾下，這倒是傳統演法，無奈沈妹妹的手在袖子裡舉得太高、又過僵硬，乍一看，彷彿袖裡有只斷手一般，著實嚇人；還有兩次，張軍牽沈美眉的水袖，而水袖沒有翻正，是反折著牽的，大大影響美感啊。看來，青年演員的做功，還著實要苦練呢。 第三恨，沈美眉的扇子 　　沈美眉是張洵澎的學生，老師要不是酷似言慧珠，恐怕也要落個「惡嗲」的名聲，話雖如此，張的扇子還是別有一功，舞起來也可謂別有一功。無奈同樣的一把扇子，到了沈美眉的手裡，乃是「定格擺」的，扇子的舞動絲毫沒有流暢之感，好在我是現場觀看，否則我一定以為是DVD機「軋片」所致。 每四恨，一個假戲臺 　　昆團這回學浙昆《長生殿》，弄了一個復古的戲臺背影，雕樑畫棟，上書「餘音繞樑」四字，兩邊的對聯是「此曲只應天上有，人間難得幾回聞」，倒也不失美觀，無奈那個戲臺，有「出將」、有「入相」，衹是演員一次也沒從此兩門走，依然從幕布後上臺下臺，好好的一個戲臺，形同虛設，未免讓人有「附庸風雅」之嫌。另外，蘭心劇院的大幕上破了一個洞，我也不恨了，衹是一笑吧。 第五恨，燈光的濫觴 　　既然搭了古戲臺，那就老老實實地演吧，還非要在燈光上擺花樣，尋夢一段，兩支藍光對著沈美眉，那時杜麗娘尚在人間，卻活脫脫地演成了鬼戲，可嘆，可嘆。建議崑曲以後的演出，一光到底，古時藉著月光還演戲呢，卻不曾聽說廣寒僊子幫著調光的。 第六恨，硬梆梆的蘇州話 　　侯哲是我挺喜歡的一位年青演員，無奈這回漏了底，他的蘇腔念白實在太硬了。我是蘇州人的孫子、也是蘇州人的老公，對蘇州話也算別有一功，甚至有人說我的蘇州話可以打到九十五分。怎道石道姑與賴頭黿（字幕錯作「元」字）一段，兩個人在臺上對白，聽得我是「雞比疙瘩掉滿地」，的確，崑曲用的不是真的蘇州話，而是蘇腔官白，有點象說書先生說的「蘇州人打官腔」，可今天的那段，簡直就是「南下幹部學吳語」，讓人啼笑皆非。別的不說，一個「被」字，當唸作「撥」（上海話的「撥」），照普通話念了出來，就異常地可笑了。 ｛散場之後，我扶一個老戲迷下樓，七十多歲的老人，一口蘇州話，著實讓我感動一回。｝ 第七恨，節奏過快，或謂搶戲 　　不知是不是昆團借場子，有時間限制，整齣戲，給人有一種「趕」的錯覺，柳夢梅向杜麗娘做揖，人還在一步之外，「柳郎腰」尚未彎下，杜麗娘卻已逃到身後，記得俞五爺和梅老闆的戲，俞五爺上前，梅老闆看著，待俞五爺揖下，梅老闆突然閃開，乃是古代「女子不受男人揖」（受不起也！）的真實寫照，現在弄得像打情罵俏一般，就沒味道了。伴奏也是如此，話尚沒說話，伴奏催著就要唱，也恁急了些吧。 　　說到音樂，還聽到琴聲幾許（或者是古箏的低音弦），有點莫名奇妙的感覺。 第八恨，柳夢梅花痴 　　可以說柳夢梅是紈袴、是浪子，但柳夢梅絕不是花痴，今天的拾畫一段，張軍的幾聲笑，笑得不著痛癢、不著皮肉，真真好似花痴一般，歎為觀止啊！ 第九恨，還是第一恨 　　本子改編得不倫不類，「幽媾」變成「幽會」倒也罷了，誰知緊接著就是「婚走」，兩人彷彿私奔一般。石道姑對賴頭黿說「我走水路，你走旱路，到……碰頭」，簡直就像看革命電影「你撤退、我掩護」一般，劇尾杜柳兩人執畫卷終場，亦好似工程剪綵一般，再一嘆。 　　最後補充一段，今天冷冰冰的春香倒還不錯，梳妝一段，揭開鏡覆時，自己先照一回，取小圓鏡時，自己先照一回，小女兒情態躍然，不錯.

　　上週在網上預告了 23 日在小劇場的演出，及至週六，與 Sam 匆匆地喫了飯，就趕去了，那時一點不到。正當我倒車尋車位時，來了兩輛大巴，偏偏就比我早停好，衹能看著兩車的人，一骨腦兒下了車，先進了崑劇團。罷、罷、罷，反正搶不到好位子了，先喫午飯吧。 　　花了一刻鍾，在瑞金醫院對面的一家福建粉店喫了點湯粉、炒粉，味道還著實不錯，有時，路邊的小店也有相當的美味呢，就看你如何去尋找了。一點廿分，回到崑劇團，小劇場裡已經坐滿了人，前面五六排的椅子都保留給了那兩車台灣友人了，椅子上用紙寫著「中華文化研習營」。戲還沒有開始，研習營的營員進來了一批，又被喚出去一批，想必是到後臺合影什麼的去了。 　　一點卅分，戲正式開場，報幕員上臺報了戲目，還講了些「行當」的基礎知識，這是我第一次在小劇場見到報幕，估計也是專為「研習營」準備的吧。 　　第一折，是穀好好、方洋的《請神降妖》，本月 14 日，這折已經演過一回了，那時是壓臺戲，放到這場，後面還岳美緹、梁穀音，所以衹能是開場戲了。方洋的關公很有氣派，穀好好是越演越好了，總是笑得甜甜的，很討人喜歡。《請神降妖》是武旦戲，演千年狐妖惑人，關公收伏的故事，武旦的戲份很重，「出手」戲好是熱鬧，衹是整場演出，始終展示的都是狐妖法術高強，等關公最後出一下場，沒有打鬥，狐妖就被「拿下」了，有點「虎頭蛇尾」的感覺，實在有點「突然煞車」的意思。 　　第二折，是黎安、沈昳麗的《玉簪記●偷詩》，上次在看《請神降妖》時，黎安紮著靠演關平，看著好似長大了不少，這回演潘必正巾生，一下子又「小回去」了，兩個小朋友演調情戲，很是可愛，倒也不錯。 　　第三折是重頭戲《西廂記●佳期》，梁穀音的看家戲，光是這折，就值回票價了。上次「昆大班」五十週年時，看到劉異龍、梁穀音的《殺惜》，演得很好，這回的唱功、身段都是沒得說，《十二紅》是用了十二個曲牌，一氣唱完，據說衹有《一秤金》可與之比美，除此外再無第三曲，《十二紅》的唱詞如下： 　　小姐小姐多丰采，君瑞君瑞濟川才，一雙才貌世無賽，堪愛，愛他們兩意和諧。一個半推半就，一個又驚又愛，一個嬌羞滿面，一個春意滿懷，好似襄王神女會陽臺，花心摘，柳腰擺。似露滴牡丹開，香恣遊蜂采。一個斜欹雲鬢也不管墮折寶釵，一個掀翻錦被也不管凍卻瘦骸。今宵勾卻相思債，竟不管紅娘在門兒外待，教我無端春興倩誰排，只得咬，咬定羅衫耐。猶恐夫人睡覺來，將好事翻成害。將門叩叫秀才，噯秀才你忙披衣快把門開，低，低聲叫小姐，小姐嚇，你莫貪餘樂惹飛災，（白：哎呀呀，不好了呀）看看月上粉牆來，噯，莫怪我再三催。 　　美中不足的是，梁穀音到底老了，與配戲的二十出頭的鶯鶯、張生形成了鮮明的對比，特別是鶯鶯扭扭捏捏，紅娘勸慰的那段，倒有點象王婆與潘金蓮；還有紅娘的那句「你這個沒用的東西」，從一看就可以做張生「媽」的紅娘嘴裡出來，多少有點怪怪的；最後，張生從房裡出來，紅娘問張生病是否好了，竟似老鴇結帳一般…… 　　北大的駱正先生曾經建議不要讓尚未入門的年青人觀賞老年乾旦的演出，以免引起不必要的負面效應，我覺得像這種戲，更應該注意演員的搭配，就像俞老和張嫻的《琴挑》，大家七老八十，演起來就很自然，若是搭配不當，想來也不會好。 　　最後一折，主持人出來說「最後一折，是《牧羊記》的『望鄉』，故事情節我就不說了……」，及至蘇武上臺，我霎那間恍然大悟，難怪我詫異為什麼要演這段呢，原來是個「愛國主義教育」。你想，那岸送了百來號「統戰對象」來，這廂怎肯放了這絕好的機會，當年的蘇武有國難報，衹能望鄉興嘆，如今的蘇武有國不報，所以…… 　　無奈這齣戲選得實在不好，名為《望鄉》，講的卻是李陵忠心報國，國卻忘恩負義，戮殺其閤家老小，讓他陷於不仁不義之地。哎，衹能讓我想起《封神榜》裡的一句「良禽擇木而棲……」